炎炎夏日，一台好戏能否吸引你走进剧院？

今年大湾区演出市场“暑期档”依然火热：国际原版剧目接连来袭；小剧场、新空间内沉浸式互动戏剧项目各有吸睛的妙招；多个亲子档剧目“有爱”上演……

与此同时，刘德华、薛之谦、Twins、周杰伦等明星演唱会也在暑期前后登陆广深，再度让大湾区演出市场热度飙升。

南方+记者在调查中发现，暑期档演出市场产品多元、新意十足，但部分颇具“爆款”潜力的剧目也存在高价票少人问津情况，考验剧场剧院的营销“破圈”能力。

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“法风”引进剧来袭！粉丝跟剧跑

巴黎奥运会开幕在即，今年也是中法建交60周年，多部法语原版音乐剧暑期来袭，《摇滚莫扎特》（粉丝称为“法扎”）热度最高。

8月底至9月初，它将陆续登陆东莞玉兰大剧院、深圳保利剧院和广州大剧院，这部大麦评分9.4的“宇宙级‘燃’剧”，每每提前开票，很快被一抢而空。目前，多场演出仅有最高价位的票档还有余票。

可以说，“法扎”就是剧院票房保障。除了首次尝鲜的“散客”，更多的观众来源是“法剧粉”。

随着近年来国内对音乐剧关注度的上升，《摇滚莫扎特》《巴黎圣母院》《摇滚红与黑》等多部法剧在中国爆火。

火到什么程度呢？《唐璜》主演吉安·马可·夏雷提、《巴黎圣母院》主演安杰洛·德尔·维奇奥、“法扎”主演洛朗·莫汗·索拉尔登上了2024龙年春节联欢晚会。剧院甚至出现了明星效应——“法剧粉”不光追着剧跑，更是追着演员跑。

这也给了剧院引进国际原版剧目信心。

7月2日，英文原版音乐剧《剧院魅影》国际巡演中国首站火爆亮相深圳滨海艺术中心，观众直呼“你永远可以相信《剧院魅影》！”；7月10日，广州站惊喜开票，多个票档售罄。7月10日至14日，在广州大剧院上演伦敦西区原版话剧《无人生还》也收获不错的票房。

除暑期档外，下半年湾区原版剧目还将继续“神仙打架”：世界经典原版音乐剧《猫》、法语原版音乐剧《巴黎圣母院》、百老汇原版音乐剧《芝加哥》、德语原版音乐剧《伊丽莎白》《蝴蝶梦》、美国原版音乐舞台剧《汪汪队立大功-海盗的宝藏》等国际剧目，将陆续登陆湾区各大城市剧院，吸引粉丝“跟着一部剧，奔赴大湾区”。

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沉浸式体验，刺激年轻观众“尝鲜”

文艺+旅游地标“吸睛”，也吸引各方游客来湾区畅游。

7月29日至8月23日，广州塔即将迎来三天六场的夏日视听享受——广州交响乐团“正”弦乐四重奏组、“非凡”大提琴重奏组和“灿烂金属”铜管五重奏组将奏响“音乐之巅·云端华章”，让市民和游客在悠扬的古典音乐旋律中感受城市文化的魅力。

“灿烂金属”铜管五重奏

暑期一开始，广东千古情景区开启“冰雪泼水狂欢”主题活动，带来混合演艺、艺术、科技、民俗等元素的沉浸式感官体验。电音泼水狂欢、荧光泼水派对，一秒破除夏日“蒸煮”模式。而景区内，20多个剧院和表演场所星罗棋布……

业内人士分析，小剧场沉浸式演出与景区经典结合，“躁动”的旅游演艺将“沉浸感”拉满。这一趋势，正迎合了新的观演关系与需求——观众并不满足于成为看客，更多的互动和参与感才能刺激消费需求。

7月12日，中国演出行业协会发布的《2024年上半年全国演出市场发展简报》显示，有更多艺术类型都开启了沉浸式表演的探索，小剧场、新空间出现了多元的演出内容和形式。近80%的相声、魔术、脱口秀、儿童剧、音乐会演出在小剧场、新空间进行，观众参与剧情演绎的互动戏剧项目持续受到青年观众喜爱。

上海开心麻花授权的沉浸式互动喜剧综艺杀《疯狂星友团》暑期在广州热卖。“综艺录制+探案互动”的双重沉浸式体验，吸引了一大票追求轻松、新奇、有趣的年轻观众“尝鲜”，其中不少是开心麻花的忠实粉丝。

有意思的是，最受欢迎的票档是价值488元的“助理位”，坐在这一位置上的观众可以与演员现场聊天合影，还能获得一张拍立得。更强的互动感成了粉丝、观众选择“冲”这一票档的原因。

小空间新体验，老场景新活力，让小剧场、新空间显现出更多可塑性。

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亲子剧火热“上新”

暑假一到，“神兽”出笼，如何为宝爸宝妈提供寓教于乐的“遛娃”好去处？多个剧院提供了暑假亲子类演出推荐。

儿童互动剧成为热门首选。广州蓓蕾剧院推出艺术亲子剧《美术馆奇妙夜·星夜》、科学互动亲子剧《科学物理秀》等；广东省友谊剧院推出亲子互动经典古诗词情景舞台剧《诗国·神游篇》；广州正佳大剧院推出亲子童话音乐剧《狮子王》；广州大剧院实验剧场推出亲子互动讲解音乐会……美术、科学、童话、诗歌、音乐，不同形式的演出丰富了孩子们的假期选择。

较往年不同的是，亲子类型的国际剧目加持。同名喜剧改编，首演于美国百老汇的音乐剧《摇滚学校》时隔5年，再度登陆广州大剧院，讲述音乐与梦想的故事。

此外，美国电光火线剧团全新制作的创意电光奇趣秀《龟兔赛跑：α世代》、澳大利亚互动亲子剧《盒子总动员》、英国光影音乐儿童互动剧《钢琴环游记》、中法合作儿童偶戏《镜花缘》等，将艺术与科技、与教育融合，带来“看世界”的不同视角。

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“爆款剧”也须培养新观众

记者了解到，今夏演出市场除部分“爆款”剧目一票难求外，不少剧目存在“高价票”少人问津的情况。

“还是要看项目，观众更容易接受低价票，高价票则普遍依赖粉圈消费力。特别是对陌生的戏，只有很想看的内容或明星才会毫不犹豫地买单。”一位剧场从业人员告诉记者，像广州环境式驻演音乐剧《阿波罗尼亚》，不同的卡司培养出一波波粉丝群，撑起了该剧的市场。大麦网等购票平台显示，包括舞剧、话剧、喜剧小剧场等演出类型，售空的都为最低票档，价格不超过200元。

一部剧能否卖座，也考验剧场和院团营销手段的创新。深圳交响乐团7月25日即将在深圳音乐厅上演的2023/2024音乐季特别制作——“新星新作”交响音乐会，就推出了99元惊喜盲盒票，只要抽中盲盒，就能99元领取超值门票。广州大剧院为伦敦西区原版话剧《无人生还》配套推出剧本杀《东方列车豪门战争》，活动颇受欢迎，以至于剧院在结束之后又增设了2场。

伦敦西区原版话剧《无人生还》剧照。

资深演出工作者、剧评人杨小乱告诉记者，近三年来长期关注舞台艺术的观众群体基本盘发生了更迭，随着音乐剧、舞剧热度上涨，新晋剧迷更多会看重卡司，重视相对直接的美感。与此同时，很多古风网红项目也找到了“国潮”这一流量密码。

“受众群体的审美发生变化是客观存在的，如果还是按照原本演出市场的套路来拓展工作，可能会水土不服，导致票房不佳、高价票少人问津。”杨小乱说。

杨小乱认为，这将是一场“持久战”。“一方面，考虑剧场运营需求，在内容编排要适当照顾倾斜；另一方面也需要留出发展严肃艺术的空间，慢慢培养观众。”他表示，不是引进大团、大师，市场就一定能消化，剧团应循序渐进，引导新的一批粉丝打开视野，以包容的心态更好地欣赏和拥抱舞台艺术。

【采写】南方+记者 王涵琦

【统筹】李培